Victor Vasarely bol priekopníkom op-artu a kinetického umenia, ktorého inovatívne diela dodnes fascinujú zberateľov po celom svete. Jeho revolučné umenie položilo základy vizuálneho jazyka konca 20. storočia, skúmajúc dynamický potenciál optických ilúzií, geometrických tvarov a žiarivých farieb s cieľom vytvoriť novú formu abstraktného umenia. Dnes sú jeho grafiky a objekty dostupné prostredníctvom súkromnej siete zberateľov.
Victor Vasarely, vlastným menom Vásárhelyi Győző, sa narodil 9. apríla 1908 v Pécsi a zomrel v roku 1997 v Paríži. Jeho raný život bol ponorený do živej kultúrnej atmosféry Budapešti. Po krátkom štúdiu medicíny na lekárskej fakulte Budapeštianskej univerzity sa v roku 1927 rozhodol venovať umeniu. V roku 1928 nastúpil na grafickú školu Alexandra Bortnyika, známu ako „budapeštiansky Bauhaus“, kde sa zoznámil s princípmi konštruktivizmu a dizajnu Bauhausu. Tieto vplyvy formovali Vasarelyho jedinečnú estetickú víziu. V roku 1930 sa Vasarely presťahoval do Paríža, aby rozšíril svoje umelecké obzory a ponoril sa do epicentra európskeho výtvarného sveta. Začal pracovať ako grafický dizajnér a komerčný umelec, spolupracoval s významnými reklamnými agentúrami a vytváral grafickú úpravu pre rôzne časopisy.
Po druhej svetovej vojne si Vasarely otvoril ateliér v Arcueil, predmestí Paríža. Od roku 1945 sa podstatným spôsobom podieľal na Salóne nezávislých (Salon des Indépendants), Májovom salóne (Salon de Mai) a Salóne nových realít (Salon des Réalités nouvelles). Vytrvalo odmietal uznať bariéry medzi „vysokým“ umením, vedou a životným štýlom moderného človeka. Často sa stretával s nepochopením, výraznejšie sa presadil až v štyridsiatych rokoch, no do dejín umenia sa nezmazateľne zapísal po druhej svetovej vojne ako zakladateľ op-artu.
Vo svojom „Žltom manifeste“ z roku 1955 definoval myšlienku sériového rozmnožovania a rozširovania umeleckého diela, ktoré sa má stať prirodzenou súčasťou moderného života. Victor Vasarely sa považuje za jedného z najvýznamnejších zakladajúcich a obchodne špičkovo cenených predstaviteľov povojnového medzinárodného výtvarného smeru - tzv. op-artu, resp. kinetického umenia. Okrem maľby a grafiky silne ovplyvnil dekoratívne umenie, módu, reklamu, propagáciu a architektúru v 60. rokoch.
Vasarelyho obrazy a grafiky dokážu vzbudiť dojem pohybu a plasticity. Jeho diela sú charakteristické geometrickými tvarmi, optickými efektmi a precíznym usporiadaním farieb. V roku 1970 otvoril svoje prvé múzeum s viac ako 500 prácami v renesančnom paláci v Gordes (zavreté v roku 1996). Druhým významným projektom bola Nadácia Vasarely v Aix-en-Provence, múzeum špeciálne navrhnuté samotným Vasarelym.
Najvyššie dosiahnuté ceny diel Victora Vasarelyho
Diela Victora Vasarelyho dosahujú na aukciách vysoké ceny, čo svedčí o ich trvalej hodnote a obľube u zberateľov.
| Názov diela | Rok vzniku | Materiál | Rozmery | Aukcia | Najvyššia cena |
|---|---|---|---|---|---|
| AltaÏ III | 1955-1958 | Optická maľba | Nezadané | Christie's, marec 2017 | £565,250 |
| Zèbres (Zebras) | Nezadané | Kombinovaná technika | 27 x 38 x 6 cm | 6. letná aukcia, 26. 5. 1998 | 1 593,31,- € |
| Zebry II | Okolo 1970 | Serigrafia na papieri | 50 x 50 cm | 80. letná aukcia, 10. 6. 2008 | 1 261,27,- € |
| Tigre | Nedatované | Serigrafia na papieri | Nezadané | 3. jesenná aukcia, 25. 9. 1997 | 1 228,17,- € |
| Zebry | Okolo 1960 | Serigrafia na papieri | 37 x 28 cm | 42. jesenná aukcia, 30. 9. 2003 | 1 194,98,- € |
| Zebry I | Okolo 1970 | Serigrafia na papieri | 49 x 49 cm | 80. letná aukcia, 10. 6. 2008 | Nezadané |
| Album 6 serigrafií | 1961 | Serigrafia na papieri | 49 x 65 cm | 86. letná aukcia, 9. 6. 2009 | Nezadané |
| Citineu-II | Nezadané | Plátno | Nezadané | Nezadané | £451,802 |
Dielo AltaÏ III (1955-1958) je kľúčovým dielom, ktoré odráža Vasarelyho rané experimenty s optickými maľbami, ktoré sa neskôr stali charakteristickým znakom hnutia Op Art. Toto monochromatické umelecké dielo využíva sériu zubatých línií, ktoré sú starostlivo rozmiestnené pomocou geometrickej abstrakcie a optických efektov rombov, čo vytvára dynamický a meniaci sa vizuálny zážitok. Dielo Zèbres (Zebras), ktoré bolo súčasťou jednej z jeho najuznávanejších sérií, získalo významné uznanie ako základný prínos k Vasarelyho tvorbe a v marci 2017 sa predalo na aukcii Christie's za pôsobivých 485 000 GBP (vrátane poplatkov). Obraz s živými odtieňmi červenej, zelenej, fialovej a modrej v dvoch odlišných odtieňoch, usporiadaných v opakujúcom sa vzore štvorcov, vytvára trojrozmerný optický efekt. Dielo Citineu-II je rozsiahle plátno, ktoré púta pozornosť svojím výrazným vizuálnym dopadom. Umelecké dielo zobrazuje precízny vzor mozaikovitých štvorcov v čistej farbe, čo je jedna z definujúcich čŕt Vasarelyho neskorších experimentov v 50. rokoch, keď začal začleňovať do svojej tvorby odvážne farby. Živé odtiene v diele sú podmanivé a zdôrazňujú dynamický pocit pohybu, ktorý dielo vyjadruje.
Victor Vasarely | Umenie 101
Victor Vasarelyho diela sú nielen umelecky hodnotné, ale aj vynikajúcou investíciou. Jeho schopnosť spojiť umenie s technológiou a dizajnom ho radí medzi najvplyvnejších umelcov 20. storočia.
tags: #reprodukcia #vasarely #predaj