Fráza "Omnia vincit amor" je jednou z najznámejších latinských expresií. Stretávame sa s ňou v príhovoroch na svadbách, vidíme ju vytetovanú na mužoch a ženách po celom svete. Každý druhý autor počas histórie ju použil, parafrázoval alebo preložil. Výraz "Omnia vincit amor" pochádza pôvodne od rímskeho básnika Vergília, alebo Publia Vergilia Marona.
Vergilius sa narodil 15. októbra 70 pred Kr. v Ande, v dnešnom Pietole, neďaleko Mantovy v Taliansku. Jeho dielo Bucolika, ktoré pozostáva z desiatich pastierskych básní, bolo publikované v roku 37 pred Kr. V pôvodných Vergíliových slovách je to "Omnia vincit amor" a nič iné. Amor nemôže stáť na prvom mieste, pretože báseň je napísaná v metrike, presnejšie v hexametri, a aby metrika fungovala, prvá slabika musí byť dlhá (omnia). V hexametri kvantity frázy "omnia vincit amor" fungujú.
Hoci to nie je príslovie, s časom získalo váhu príslovia. V pôvodnom kontexte básne, v Vergíliovej desiatej ekloge, ide o vyjadrenie silných citov Gallusa, ktorý zomiera v Arkádii z lásky a so zlomeným srdcom. Jeho šialenstvo bolo také veľké, že sa ho pokúsili zachrániť nielen Apolón, ale aj bohovia Silvanus a Pan. V básni sa predpokladá, že Gallus je Gaius Cornelius Gallus (cca 69 pred Kr. - 26 pred Kr.). Lycoris bola poetické meno pre slávnu herečku menom Cytheris, ktorá bola nielen láskou Gallusa, ale aj milenkou okrem iných aj Marka Antonia a Bruta, aj keď nie v rovnakom čase.
Koncept "Omnia vincit amor", alebo "láska víťazí nad všetkým", mal vo svojich základoch slávneho predchodcu v rovnakom námete, namaľovanom pre markíza Vincenza Giustinianiho od Caravaggia. V maliarstve Orazia Riminialdiho (Pisa 1593-1630) s názvom "Amor Vincit Omnia" je plátno súčasťou zbierky Ferdinanda de' Medici, veľkovojvodu Toskánska. Predmet obrazu je zvyčajne opísaný ako "Láska víťaziaca nad umením", ale v medicejských inventároch z konca 17. storočia je uvedený ako "Láska vládkyňa všetkého" alebo "Talent cnosti".
V Caravaggiovom diele "Amor Vincit Omina", vytvorenom v rokoch 1601-1602, je Amor znázornený s lukom a šípmi, obklopený radom predmetov odkazujúcich na umenie, vedu, literárnu slávu, zbrane a svetské mocnosti. Tieto predmety, okrem toho, že tvoria elegantné príklady zátišia, sú aj výzvou, aby ste nepodľahli vášni, ale aby ste praktizovali umenie a iné ľudské činnosti (gesto Amórovej ruky je tu dôležité) s cieľom dosiahnuť harmóniu. V kompozícii a najmä v Amorovej póze sa inšpirácia z niektorých Caravaggiových postáv mieša s inšpiráciou z antických sôch, najmä s Ludoviským Aresom.
V diele "Triumph of Love" od Tiziana, ktoré vzniklo v rokoch 1540-1550, je Amor znázornený stojaci na levovi, čím vyjadruje svoju dominanciu nad divokým zvieraťom. Lev, ktorého labky spočívajú na okraji parapetu, hrozí vniknutím do priestoru diváka, ale sila Lásky si vyžaduje poslušnosť. Tizianova interpretácia je vynaliezavá, s Amórom pripraveným vystreliť šíp, ktorý ovláda divoké zviera. V tomto diele Amor slúži ako atribút alegórie lásky, ktorá víťazí nad všetkým, a zároveň ako alegória lásky samotnej.
Ďalším dielom je "Allegory on the Power of Love ('Omnia Vincit Amor')" od Alessandra Turchiho, namaľované v rokoch 1620-1630. Tu Amor, umiestnený v centre, mieri šípom priamo na diváka, čo naznačuje, že každý, kto je zamilovaný, môže zvíťaziť nad všetkým. Amor je tu zobrazený viackrát, ako naťahuje luk a šíp, aby vystrelil na rôzne postavy v obraze, čím používa lásku ako nástroj na prekonanie zdanlivo búrlivej situácie.
Najmodernejším z analyzovaných diel je "Omnia Vincit Amor, alebo The Power of Love in Three Elements" od Benjamina Westa z roku 1809. Tu je videný Amor v trojnásobnej podobe, ako prekonáva zvieracie reprezentácie štyroch elementov tvoriacich Zem: orol predstavuje tvory žijúce vo vzduchu, hroch tie vo vode, lev tie na zemi a horiaca fakľa predstavuje oheň. Toto dielo zobrazuje lásku, ktorá víťazí nad prírodnými živlami.
Ikonografia Amora ako personifikácie lásky a atribútu v alegórii lásky, ktorá víťazí nad všetkým, je nadčasová. Táto skutočnosť je zrejmá, pretože pretrvala od prvého diela z 17. storočia až po posledné z 19. storočia. Výber tejto alegórie bol motivovaný fascináciou nad dopadom Vergíliových slov na renesančné umenie a presvedčením, že téma lásky, ktorá prekonáva všetko, je stále aktuálna.
Analýza týchto diel bola zaujímavá, pretože všetky prvky, z ktorých boli obrazy zložené, boli ľahko identifikovateľné a relatable, aj napriek tomu, že boli vytvorené pred desaťročiami. Rôzne interpretácie tej istej frázy "Omnia vincit amor" boli mimoriadne zaujímavé. Hoci rovnaká postava, Amor, bola vždy zobrazovaná na účely reprezentácie lásky v myšlienke lásky, ktorá prekonáva všetko, spôsoby, akými rôzni umelci z rôznych časových období reprezentovali "všetko", boli fascinujúce. Celkovo bolo ohromujúce vidieť, ako sa rovnaká ikonografia podobne reprezentovala počas desaťročí.
Prečo má Boh krvavé oči?
Povesť "Frozen Moments" sa odohráva od tretej knihy - Harry Potter a väzeň z Azkabanu, ale prelína sa s minulosťou Záškodníkov. Sirius a Kaitleyn sa spoznajú hneď v prvý deň nástupu do Rokfortu a prežívajú spoločné dobrodružstvá, ktoré viedli k veľkej láske. Ale všetko sa skončilo vo chvíli, keď Siriusa zatvorili do Azkabanu. Dlhé roky nikto nevedel nič o Kaitleyn, dokonca ani jej vlastný rodičia. Hlavnou postavou je Sirius Black a autorská postava Kaitleyn Blacková, o ktorej sa dozviete ďaleko viac v príbehu. Takisto aj Harry, Ron a Hermiona dostanú novú priateľku Sophie. Duševné vlastníctvo postáv patrí autorke J.K. Rowlingovej a duševné vlastníctvo prekladov názvov, miest, mien slovenským prekladateľom Harryho Pottera.
V rímskych časoch bolo manželstvo často obchodnou dohodou. Augustus napríklad prinútil svojho nevlastného syna Tiberia, aby sa rozviedol so svojou ženou Vipsaniou Agrippinou a oženil sa s vdovou po Agrippovi, Juliou, z politických dôvodov. Tiberius a Vipsania Agrippina sa však príliš milovali, takže Augustus musel zabezpečiť, aby sa už nikdy nestretli.
Listy, ako napríklad tie od Cicerona, svedčia o hlbokých citoch a odlúčení. V jednom liste píše: "Nemôžeš uveriť, ako veľmi mi chýbaš. Tak veľmi ťa milujem a nie sme zvyknutí na odlúčenia. Takže väčšinu noci bdiem a myslím na teba, a cez deň moje nohy samy nesú (pravdaže, nesú) do tvojej izby v časoch, keď som ťa zvykol navštevovať; potom ju nájdem prázdnu a odchádzam, chorý a smutný ako milenec zamknutý vonku." V inom liste nazýva svoju ženu "moja láska" (mea vita).
Téma lásky verzus povinnosti je základnou témou mnohých milostných príbehov. Vo Vergíliovej Eneide nachádzame Aeneasa zápasiaceho so svojou láskou k Dido a svojou povinnosťou voči svojmu ľudu, svojej starej krajine, ktorá si zaslúži byť vzkriesená, svojej povinnosti a lojalite voči bohom, svojej povinnosti voči starému otcovi a synovi. Rímsky ideál bol akýsi hrdina, ale bez šťastného pocitu dobrodružstva a mladosti. Bol to ťažší ideál, seriózny hrdina.
Agostino Carracci vytvoril v roku 1599 lept s názvom "Omnia Vincit Amor", ktorý je vizuálnou interpretáciou Vergíliovej frázy. Zobrazuje Amora víťaziaceho v zápase s lesným bohom Panom. Tento námet nebol nový, objavil sa už v renesančných emblémoch a malbách. Carracciho verzia je pozoruhodná zahrnutím dvoch nýmf, ktoré môžu symbolizovať, že po podrobení sa Pana láske, sa podrobí aj sama cnostná Diana.
tags: #amor #vincit #omnia #reprodukcia